Comment souffler.

Hmmm ok, je testerai demain pour voir s'il y a une différence. 

Merci :)

Je viens aussi d'acquérir un Spencer OCarina et malgré les conseils de Mister RAMOS sur YouTube qui nous dit qu'il ne faut pas gonfler les joues, pour les notes aigües, moi je reste convaincu qu'il faut les gonfler partiellement et surtout bien applatir la langue. Je trouve le son beaucoup plus régulier, puissant et surtout clair lorsque je fais ça.

En revanche, effectivement, inutile de gonfler même légèrement les joues pour les notes plus basses.

Bonjours , j'ai essayé de faire le " tatata " comme vous l'avais mentionné mais quand j'essaye de faire sa , sa donne un truc horrible , pourquoi ? 

puis sinon je fait beaucoup le souffle continu pour plusieur note en fait je fait que sa  , mais sa donne pas souvent bien ^^'  mais je vois bien que ya beaucoup de faaçons de souffler , par exemple je regarde beaucoup de vidéo de personne jouant de l'ocarina en esperant comprendre mais je comprends pas ^^' vous comment souffler vous ? avez vous des conseil ? 

et je vois aussi des personne qui arrive bien a séparé les notes , est sa donne un très bon rythme au chansons ^^

Car il n'y a pas beaucoup de Français qui y joue et mon Anglais est très limité ^^' 

et j'aimerais tellement y arrivais :( 

par exemple savais comment est sa technique  : https://www.youtube.com/watch?v=mgq2IRNLg-M ( en parlant de sa y joue trop bien *-* )

ps : je n'est jamais fait d'instruments a vents ^^' 

Après avoir eu le même problème et quelques recherches sur internet, j'ai trouvé la solution dans un forum sur le site, et la réponse est, faut juste donner un coup sec genre tu/ta. Pour les aigus, pas thuu souffler etc , un petit coup de euh balle magnum pas mitraillette ?...: euh ouais anyways je pense qu'ils les admis devraient mettre ça en avant car c'est on va dire le seul vrai problème pour les débutants ^^

Désolé d'avoir mi beaucoup de temps a répondre , merci beaucoup pour ton conseil j'avais un peu laisser tomber l'ocarina a cause du fait que j'y arriver pas , et oui moi ausi je pense que sa pourrais beaaucoup servir , du coup je vais re mi mettre :)

Salut :) Ces symboles servent plutôt à t'indiquer qu'il faut tenir la note plus longtemps (pour les "---") ou alors à fractionner la partition pour qu'elle soit plus lisible (pour les "l")

Je fais de la flûte depuis huit ans, et en fait la langue ne devient plus rapide que justequ'à un certain point. Là, il faut apprendre le "double coup de langue", qui constiste en gros à faire tucutucutucutu au lieu de tutututu, ou tugutugutugutu, selon ls gens.

salut a tous desolé de remettre un commentaire sur ce topic mais voila j'ai un souci... de souffle...

j'ai plusieurs ocarinas, un de mauvaise qualité acheté sur Ebay a 10euros avec un son vraiment mauvais sur certaines notes et 2 autres achetés recemment sur le site : stl-ocarina (1 a 6 trous et 1 a 12 trous)

mon plus grand souhait serait de reussir un jour a jouer toutes les musiques de The legend of Zelda sauf que petit hic je n'arrive pas a jouer certaines notes surtout les aigues... (quand par exemple il reste seulement 2 ou 3 trous de bouchés ou meme aucun)

je n'arrive pas a faire la technique du "tatata"

auriez vous d'autres astuces ?  merci d'avance

Quand tu dis que tu n'arrives pas à jouer certaines notes, que se passe-t-il exactement quand tu essaies de les jouer ? (y a pas de son ? c'est tout venteux et moche ?)

La technique du "tatata" veut dire que tu "attaques" légèrement la note. Au lieu de souffler comme si tu essayais de faire de la buée sur une vitre par exemple, tu prononces une sorte de "tuuuuu" ou "duuuuuu". A l'intérieur de ta bouche, la pointe de ta langue doit toucher ton palais, près de la racine des dents. Lorsque tu retires ta langue en soufflant légèrement, tu obtiens cette sorte de tuu/duu recherché.

Pour la technique du tatata je peux pas vraiment t'aider à comprendre mais pour les aigus essaie de donner des coups secs et courts, légèrement plus puissants que les normaux 'Tatata', TA. 

Je pense que beaucoup de nouveaux ne se rendent pas compte à quel point il faut souffler fort dans certains ocarinas, surtout pour les aigus.

Ouep, c'était mon plus gros soucis aussi avant

Bonjour

Ce que je peux dire à ce jour, c'est déjà que le souffle dépend de l'ocarina et que c'est hyper important de posséder un instrument de qualité, les plus chers étant souvent les plus faciles à jouer. Une personne qui fait des ocarinas artisanaux s'arrange pour qu'ils soient parfaits pour lui en premier lieu. Je  peux dire que mon Takashi est hyper facile au niveau du souffle , que c'est un triple et que un bon double ou triple est facile au niveau du souffle, sachant que les chambres s'enchainent naturellement. Plus on va vers l'aigu plus ou joue fort mais c'est une variation très lente et sans à -coups, et il n'y a pas de réelle modification de souffle entre le Ré aigu de la première chambre et le Ré dièse ou le mi qui est la première note de la seconde.

Ensuite avec tout nouvel ocarina, il faut savoir pour quel la il est accordé (440 HZ ou autre), prendre un accordeur chromatique, et vérifier comment il faut souffler pour obtenir la bonne note.. La quantité de souffle à produire et la façon dont cela varie selon les notes dépend vraiment de la fabrication de l'ocarina. Il y a énormément de différences entre deux alto en C (do).

ça c'est pour les ocarinas mais je pense que c'est souvent minimisé à tort.

Ensuite pour ce qui est de souffler dans un ocarina en général voici ce que je peux dire :

- il faut légèrement pincer les lèvres comme si on soufflait sur un tasse de café trop chaud.. cela permet de bien diriger l'air, de le "concentrer" et cela sera aussi très utile pour les multi-chambres (pour éviter de souffler dans le mauvais trou).

- néanmoins cela ne signifie pas qu'il faut souffler très peu, il faut souffler sur le café chaud assez fort, mais dans cette position de la bouche. Beaucoup d'ocarinas demandent de souffler fort, vous le vérifierez avec l'accordeur. sinon toutes vos notes peuvent être décalées d'un demi ton ou même un ton.

- il faut poser délicatement les lèvres contre l'embouchure sans appuyer et ne pas mettre l'embouchure dans la bouche

- pour commencer il vaut mieux articuler les notes, pour cela, en même temps que l'on souffle comme je 'lai dit plus haut, on pronoce un genre de "tou". Cela donne des notes bien attaquées et bien justes.

- il faut souffler de manière constante, c'est à dire que le souffle garde la même force pendant la note. c'est un bon entraiement pour les abdos.

- en général il faut souffler moins fort pour les notes basses que pour les notes aigues... mais cela dépend vraiment des ocarinas, cette variation peut être très légère sur les bons ocarinas.

- il vaut mieux garder la tête perpendiculaire à l'ocarina.

-on dit qu'il faut baisser la tête pour les notes aigues, mais je ne l'ai jamais constaté.. Pour moi cela ne change rien du tout. En réalité, je ne pense pas que ce soit une super technique.. Ce qui compte c'est d'augmenter ou réduire la taille de la chambre que constitue votre bouche/gorge.. quand on joue aigu, on diminue un peu la taille de cette chambre et on concentre un souffle plus fort ; au contraire on l'augmente un peu quand on joue les graves. Les graves sont aussi des notes pas aisées à jouer sur certains ocarinas qui sont réglés pour un souffle trop bas (low breath requirement, désolée, pas habituté à parler ocarina en français)... Pour cela il faut bien se souvenir de cette histoire de taille de la cavité formée par notre bouche/Gorge.. il faut la rendre un peu plus grande. Pour cela entrainez vous à sentir cette cavité. si on a fait du chant, cela aide.. Pour moi l'ocarina est très proche du chant.

- pour le vibrato c'est facile à mon avis, car je le fais naturellement. Tout se passe dans les abdos.. il faut faire bouger le ventre, cela joue sur les grands droits, au niveau de l'estomac, donc serrez et relâchez légèrement l'estomac. Entrainez vous à le faire très lentement, puis à augmenter la fréquence.. Tout en soufflant dans l'ocarina bien sûr. L'utilisation du vibrato ne doit pas être systématique, et le vibrato doit être pllutôt rapide, sinon cela donne une impression de  fausseté. L'utilisation systématique du vibrato n'est pas du tout en accord avec la nature de l'instrument ocarina ou de la musique pour ocarina.. Même en violon je trouve ça lourd, ceci dit et je ne suis pas pour.. DE même l'excès d'ornementations est à éviter.. il y a des musiques qui en demandent, comme l'irlandais, mais pour le reste, cela revient juste à dénaturer ce qu'a écrit le compositeur.

- pour changer de chambre quand on a un double ou un triple ou un quadruple, il y a deux façons : soit faire un mouvement de poignet, soit faire une translation de l'ocarina vers la droite ou la gauche.. Dans tous les cas il ne faut pas bouger la tête ou la tourner. Les deux méthodes ont leurs avantages mais à mon avis on obtient un meilleur son avec la translation car la tête reste dans le même axe par rapport aux chambres..

Est-ce que j'ai tout dit ?

Il ne faut pas oublier que pour bien souffler il faut SENTIR La musique. Beaucoup de choses n'ont pas besoin d'être théorisées ou même apprises si on sent la musique.